Otra semana llega a su fin y por acá ya comenzamos a palpitar el finde. La noticia que conmocionó a nuestro mundo del rock esta vez, fue el anuncio del retiro de los escenarios de un grande de verdad: Willy Quiroga, una leyenda viviente. Desde aquí, acompañamos al Maestro en su decisión, agradecemos que formó parte de nuestras vidas con sus canciones junto a VOX DEI y deseamos que aproveche para compartir tiempo de calidad con sus afectos, que al fin y al cabo, es lo más importante.
Por lo demás, algunas bandas están presentando su trabajo o tocarán próximamente, como Riel, Arkadia, Instinto d.C. y Robot Zonda quienes están en la etapa de sacar su material y en MADHOUSE se lo acercamos para que escuchen y aprecien todas las novedades. ¡Bienvenidos a otro VIERNESTRENOS!
RIEL tocará en STRUMMER, y adelantará No digas que no te avisé, su nuevo sencillo y parte de su repertorio. Lo hará en compañía de Plenamente. La dupla viene recorriendo el circuito de Capital, Gran Buenos Aires e interior, tocó en la última edición del Cosquín Rock en el escenario de La Casita del Blues, abrió para Royal Blood y en Niceto.
Mora Riel en guitarra y voz, y Germán Loretti en batería se juntan en 2011 para formar un dúo abocado a la música vanguardista haciendo un mix entre el indie rock y el shoegaze, con toques de garage, post-punk y noise rock, todos géneros adaptados a su particular estilo.
Después de cuatro álbumes de estudio editados en formato vinilo, CD y casete a través de Casa del Puente Discos (ARG) y Buen Día Records (MX-US), dos EPs y giras por Sudamérica, México, Estados Unidos y Europa, la banda lanza dos nuevos singles que adelantan su próximo álbum, ‘1990’ y ‘Blanco & Negro’, donde fusionan el indie y el noise rock que los caracteriza, con toda la suavidad del dream pop.
Se presentarán el sábado 7 de septiembre en STRUMMER, Godoy Cruz 1631, Palermo, en un set cada vez más envolvente y explosivo.
Entradas a través de tickethoy: https://bue.tickethoy.com/entradas-musica/riel-plenamente
En sus inicios fue un power trío que se consolidó con la incorporación de Juan Cruz Dean en batería, quien tocó durante más de diez años y grabó tres discos de estudio. El álbum debut llegó en 2009 de la mano de Ricardo Iorio como productor ejecutivo y Jota Calvo como director artístico. Se registró en el estudio Del Abasto Monsterland de Alvaro Villagra bajo el título En el desierto, que es uno de los temas, cuya letra está inspirada en el padre del metal y giró por gran parte de Buenos Aires, tanto en shows propios como abriendo los de ALMAFUERTE.
Folklore oscuro es el segundo disco de estudio. El título y temática apunta a las diferentes caras de un presente enigmático y hasta por momentos sombrío tanto en la vida rural como en la ciudad con temas propios y canciones de José Larralde versionadas al metal pesado y destaca la participación de Ricardo Iorio como director artístico y también aportó su voz a los coros para el tema que le da nombre a la placa.
El tercero y homónimo se lanzó en 2019, varios años después de haber sido compuesto. Realizaron infinidad de presentaciones y con ALMAFUERTE ya disuelto, INSTINTO d.C. comenzó a girar junto a IORIO. La pandemia interrumpió la actividad en vivo, motivo por el cual la banda incursionó en el streaming. En 2020, INSTINTO d.C. se unió a Ricardo Iorio para formar IORIO CONFEDERAL. A fines de ese año Juan Cruz dejó la batería.
El mítico estadio Obras fue el lugar en el que INSTINTO d.C. volvió oficialmente al vivo con Guille Wallace en la batería. El 2022 fue un año de gira permanente junto a IORIO por todo el país, en el que se adelantaron los temas del nuevo disco de estudio y en el que se filmó el videoclip “Amistades de tierra adentro”, perteneciente a ALMAFUERTE, con temática e imagen post apocalíptica al estilo Mad Max con despliegue de vehículos y extras en los que se encontraba el mismísimo Ricardo interpretando a uno de los personajes.
ARKADIA tiene nuevo disco y fecha de presentación. La agrupación capitalina lanzó De noche viven, su segundo trabajo y lo mostrará en vivo el próximo viernes 1ro de noviembre en The Roxy Live, Niceto Vega 5542, Palermo.
La banda nació en Buenos Aires en 2013 y editó su primer álbum titulado Este lado de la locura en 2017. Así, se fue insertando en el circuito de rock independiente. Comenzó como un grupo de hard rock y de pop y su música evolucionó en forma gradual hacia otros intereses musicales, explorando el rock alternativo y actual, sin perder la sensibilidad melódica que lo caracteriza.
Este lado de la locura fue producido por Oscar Chino Asencio y a partir de su lanzamiento recorrieron intensamente la escena rockera tocando en el Roxy, en el Cosquín Rock 2013, en Metal para todos 2014, abrieron para Black Label Society en Groove, en el Teatro Sony, Ciudad Emergente, Vorterix y más. El primer corte fue «En la misma canción» y tuvo un excelente videoclip dirigido por Gabriel Grieco y protagonizado por Peter Lanzani, Mercedes Oviedo y Niko Zuviría. Peter Lanzani compartió además la primera voz de la canción «Hipersomnia» que se convirtió en tema principal de la película del mismo nombre producida por Telefé y dirigida por Gabriel Grieco. Para dicho film grabaron también una versión de “Cae el sol” de Airbag, junto a Fabiana Cantilo, Daniela Herrero y Claudia Puyó.
El nuevo disco de Robot Zonda, UFF, es el segundo álbum de estudio de la banda, cuenta con la producción musical de Kiko Mazzeo, cantante de la misma, con la colaboración de Robot Zonda. Este álbum aborda tres tópicos: un sonido netamente pop rock, el género canción como bandera, y letras de desamor, pero con una resolución atípica, no quejarse y no llorar, sino que sea el trampolín a salir de fiesta y vivir una vida divertida. El álbum fue grabado, mezclado y masterizado en El Estudio de Caballito, que es su propio estudio de grabación. Robot Zonda se presentará el viernes 6 de septiembre en Planta Alta y el sábado 19 de octubre en Imaginario Cultural, ambos lugares en CABA. ¡Los esperamos!
ROBOT ZONDA nació en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina, destacándose en sus enérgicos y potentes shows en vivo, ya que el grupo se caracteriza por la intensidad y la fuerza que despliegan en cada concierto, además de su sentido del humor, lo que se combina con un repertorio que invita a bailar, cantar y disfrutar al máximo.
Robot Zonda fue pionero en la creación del concepto del «tour escolar», realizando dos giras con 50 shows cada una en colegios porteños. Fueron nominados en los premios MTV Latinoamérica en la categoría de «banda revelación» gracias a su video «Somático». Además, realizan giras tanto a nivel nacional como internacional, destacando Chile, Estados Unidos, Córdoba, Mendoza y la Costa Atlántica. Uno de los momentos más importantes en la carrera de la banda fue cuando telonearon a Deftones en el Luna Park, un show que quedó inmortalizado en un disco disponible en todas las plataformas.
Actualmente, la banda compuesta por Kiko Robot, Javi Robot, Paky Robot, Billy Robot, Dani Robot y Noni Robot se encuentra en plena promoción de su nuevo álbum “Uff”. Después de presentar cada sencillo en vivo durante 2023, «El Uff Tour» se está llevando a cabo en diversos recitales. Paralelamente a los shows, se están lanzando extras para publicidad, radio y televisión.
Fanática de la música y de la comunicación, escucho rock desde que nací, hice radio, TV, gráfica y llevo a Ramones tatuado en mi corazón. Nerd de pura cepa, me gustan los vinilos, la literatura, las redes sociales y estoy despuntando el vicio del diseño gráfico. Soy la capitana de mi propio barco y siempre me mantengo en constante movimiento. ¿Me acompañás?
