Sin Futuro es una de las propuestas más interesantes que puedan verse hoy en día dentro de la escena vernácula del punk y derivados. Nacidos en Quilmes hace más de 15 años, conjugan el punk rock clásico con historias de terror, cosa poco común en estas pampas. Dentro de poco, van a estar festejando sus primeros 17 años de vida, y con la excusa de colarnos en su cumple, nos comunicamos con ellos para que nos cuenten un poco acerca de la banda. Una nota que no es de terror, pero te pone los pelos de punta. !Pasen y lean!
Si bien el punk es un género lleno de variantes y derivados, no es muy común que una banda se identifique con historias de terror. ¿Qué los impulsó a componer canciones de ese estilo?
Gonzalo Andreu (voz y guitarra): El impulso surgió a partir de la canción “Mito Urbano”, fue la obra bisagra que dio lugar a una sucesión de ideas que en un principio no fueron aceptadas por mis compañeros de banda, pero hoy en día termina siendo un factor que influye mucho en la discografía del grupo y también en el armado de los shows. Muchas canciones son referidas a películas, cuentos o leyendas, pero también tenemos historias creadas por nosotros mismos como, por ejemplo: “En Ese Hotel”, “Me Mordió La Yugular”, “Corre Corre Nena” entre otras.
Sin Futuro es una banda que se preocupa mucho por el aspecto visual, destacándose el aporte de cosplayers, bailarinas, actrices, etc. ¿De dónde surge ese interés por el cuidado de la imagen?
Pablo Ortiz (guitarra y teclados): Todo surge en el marco de generar profesionalismo, es un eslabón fundamental en la cadena de crear algo más que un grupo de amigos que se juntan a tocar. Nada es improvisado, nuestras listas de temas son guiones que indican los diferentes momentos del show, y el armado del set por lo general está preparado 2 meses antes de cada presentación. Somos una banda muy dedicada y comprometida con lo que hacemos. Por estos motivos no podemos descuidar la imagen del conjunto, pensamos que la mayoría de los artistas que trascendieron en la industria musical tuvieron un impacto notorio en cuanto a lo estético.
El año pasado editaron su tercer trabajo titulado “La Noche Oscura Del Alma”. Viéndolo a la distancia, ¿cómo se sienten con el disco y cuál fue la recepción por parte del público?
Gustavo «Ruso» Pasczuk: Nos sentimos muy orgullosos. Disfrutamos mucho todas las etapas de su creación. Es un álbum diseñado en dos estudios muy reconocidos en Argentina como lo son Ion y Panda, y por un productor (Hernán García) que tuvo mucho éxito en sus anteriores trabajos. Es un material que contiene diversidad desde lo musical y propone una balada, guitarras armonizadas, arreglos corales, y muchos efectos que se pueden notar con auriculares, es lo que siempre destacaba de bandas conocidas en sus discos y hoy lo puedo escuchar en un trabajo propio. La recepción del público fue muy buena, nos han llegado comentarios de seguidores que nos manifiestan que escuchan el disco de principio a fin, sin pasar ningún track, mérito doble en la actualidad, ya que estamos acostumbrados a estímulos breves y cuesta mucho mantener a un oyente concentrado 40 minutos. Pero más allá de las críticas positivas, nos dimos cuenta que nuestros shows tienen mayor convocatoria, y eso significa que realmente gustó el material.
“Lejos De Mi Vista” es su nuevo videoclip, cuéntenos un poco acerca del tema y de la realización del clip.
Mariano Andreu (batería): Es uno de los temas que se ganó lugar a último momento en el disco. Tras repasar todo el material que tenía compuesto la banda junto a Hernán decidimos incluirlo porque rítmicamente era algo diferente, podríamos decir que es el tema stone del disco. En cuanto al videoclip, la idea es crear una saga que completará el disco «La Noche Oscura Del Alma», conformándolo no sólo como un álbum musical sino también como una miniserie de 13 capítulos. Será el primer álbum en formato audiovisual hecho de manera independiente. Es por eso que “Lejos de mi vista” cuenta con actrices que ya vieron en los primeros clips y que van a ir viendo a futuro que se complete la producción. Es un desafío enorme poder lograrlo y es una estrategia válida para acercarnos a más público. Quienes tomaron nuestro rol en el video fueron: Carolina Gatica, Sol Sessolo, Agustina Berges, Carolina Calabria y Carolina Regueira. El equipo técnico de rodaje contó con Nicolás Barrionuevo (Filmmaker), Dino Altobelli (Asistente de cámara) y Ramiro Díaz Rodríguez (jefe de escenario). La realización de este clip lleva un guion previo con todas las especificidades que se pretende y el mensaje que se quiere dar. En lo personal soy un lector que busca siempre aplicar lo que recibe de la escritura a la práctica, el filósofo Byung-Chul Han dice: “el verdadero arte debe estar velado”, para revelar ese enigma los invito a ver el video que se encuentra disponible en todas las plataformas oficiales de la banda. Además, decirles que estén atentos que luego de la presentación de club Tucumán ¡se filma un nuevo video!
¿Cuáles son sus influencias musicales y literarias?
Gonzalo: Entre las influencias musicales daremos una respuesta que no va a sorprender: The Ramones y Misfits, pero también tenemos muchos rasgos de bandas como The Damned, Die Toten hosen, The Offspring y Bad Religion entre otros artistas del estilo. En cuanto a la literatura encontré mucha inspiración por parte de Stephen King y H.P.Lovecraft, así también como Edgar Allan Poe y Gabriel García Márquez. Trato de nutrirme de todas las propuestas que pueda para luego volcarlas a las obras. Pero no sólo la música y la literatura están presentes en los temas, el cine también juega un papel muy importante. Esa conjunción entre el mundo literario, el cine y el universo sonoro del punk es lo que permite que Sin Futuro hoy tenga variedad en cuanto a las letras y melodías, y además nos permite la posibilidad de crear un estilo nuevo que es el “Punk Hi-fi”, un sonido mucho más cuidado y prolijo.
Después de casi 2 décadas como banda, ¿qué fue lo mejor y lo peor que les tocó vivir en el mundo de la música?
Mariano: Lo mejor que nos toca vivir, y por eso la banda sigue en pie, es el reconocimiento de la gente. Que se hayan formado nuevas familias, y que madres te detengan en la vía publica para comentarte que su hijo se hizo un aro por nuestra influencia suena poco creíble, porque no somos una banda mainstream, pero muchos nos conocen y por eso seguimos existiendo. Y lo peor es la competencia, sabemos que somos una piedra en el zapato para muchos. La cultura es una forma de control social para quienes tienen malas intenciones. Nos encantaría poder tener mayor difusión, pero nos deja tranquilos que la gente tiene la decisión final. Mientras nuestro público esté presente, nosotros estemos saludables y con ganas de crear música, nada nos detiene.
El 21 de septiembre hay primavera punk festejando sus primeros 17 años en el Tucumán de Quilmes. ¿Qué se traen entre manos para esa noche?
Lucas Iacobelli (guitarra y coros): Para nuestra próxima presentación tenemos muchas sorpresas. En lo personal es muy especial porque me incorporé hace poco y me genera mucha expectativa. Podemos mencionar que es la primera vez que Sin Futuro invita a músicos conocidos del ambiente a colaborar en sus canciones, en este caso se hará presente Hernán García, ex bajista de O’connor, y Walter Vidondo, ex Sin Ley. Artistas que hoy tienen una gran amistad con nosotros y será un placer compartir escenario con ellos. El repertorio será muy focalizado en “La Noche Oscura del Alma” y el espectador encontrará un show acorde a una banda de primer nivel: luces, actrices, cosplayers, efectos especiales, etc. El productor del evento nos contó que estaba sorprendido por la cantidad de gente que preguntó por las entradas a horas de anunciar el evento en las redes sociales, Así que esperamos un Club Tucumán con numerosa asistencia.
Cosecha 1977, como el buen punk rock. Nacido y criado en zona sur. Periodista desde 2011, enfermo de la música desde los 90. Eterno buscador de respuestas y amaneceres. Dog friendly, beer friendly. No me busquen en las barricadas, aún creo en el poder de las palabras.
